El diseño gráfico es una habilidad muy solicitada. La forma en que se ven las cosas es importante para la sociedad, por lo que es importante crear un diseño de alta calidad para anuncios, banners, logotipos, sitios web y contenido web. No es necesario ser un profesional para producir contenido que se pueda compartir, ya que es fácil agregar elementos de diseño a las fotos existentes con solo unos pocos toques en el teléfono.
Sin embargo, las herramientas tecnológicas son solo una parte de todo. Un diseñador debe desarrollar un buen ojo para las cosas que funcionan visualmente y las que impiden que los espectadores capten el mensaje. Los 3 principios básicos de diseño web que se deben recordar al crear gráficos y trabajar con elementos visuales son los siguientes:
Jerarquía
Cuando un diseño tiene varios elementos, el diseñador debe asegurarse de darle más peso visual al mensaje más importante. Esto se conoce como jerarquía, que se puede lograr de muchas formas diferentes, como fuentes más grandes / en negrita, posicionando el mensaje más importante literalmente más alto que el resto de la información y haciendo uso de formas para rodear y resaltar el punto focal. El uso de la jerarquía visual en el diseño web comienza con el mensaje y con los objetivos del diseño.
Equilibrar
El equilibrio proporciona una sensación de estabilidad a un diseño, le da su forma y ayuda a distribuir los elementos uniformemente por todo el diseño. Este espaciado uniforme hace que parezca profesional y estéticamente agradable en lugar de desordenado y confuso. El principio de equilibrio no significa necesariamente que los elementos tengan que ser del mismo tamaño o estar distribuidos uniformemente por toda la página. Puede estar equilibrado simétricamente o asimétricamente.
Con el equilibrio simétrico, los elementos tienen el mismo peso visual a ambos lados del diseño, mientras que el equilibrio asimétrico hace uso del contraste para hacer que el diseño fluya uniformemente (como elementos claros equilibrados por elementos oscuros).
Color
Otra parte importante del diseño es el color y esto debe pensarse cuidadosamente al comenzar con un nuevo diseño. Los colores dictan el estado de ánimo de un diseño web y cada uno tiene algo diferente que decir. Las personas asocian el color verde con el medio ambiente o con organizaciones sin fines de lucro, mientras que el rojo puede despertar emociones como la ira.
Principios del diseño gráfico
Dado que el diseño gráfico, también conocido como diseño de comunicación, permite que la narración sea más efectiva, los diseñadores utilizan elecciones estandarizadas que han sido influenciadas por estudios psicológicos del comportamiento humano revisados por pares.
La ciencia del diseño consiste en una variedad de técnicas utilizadas por los diseñadores, como aplicar una paleta de colores específica para generar respuestas emocionales predecibles.
Los elementos considerados por los diseñadores son:
Tipo
La tipografía (elegir y dimensionar tipos de letra específicos) puede transmitir algo. Por ejemplo, una fuente sans serif pesada muestra autoridad a diferencia de una fuente con guión de trazos finos.
Forma
Las formas también se comunican con la audiencia de muchas formas diferentes. Por ejemplo, los óvalos tienden a dar la bienvenida a los visitantes (por esta razón, la mayoría de los letreros “abiertos” están rodeados por óvalos), mientras que las formas cuadradas dan una apariencia más ordenada. En la propia página, ordenar elementos gráficos con patrones predecibles / aleatorios se suma al efecto de comunicación general.
Color
Los colores, así como su yuxtaposición, tienen una influencia directa en cómo la audiencia se involucra emocionalmente con un diseño.
Textura
Si bien el material impreso normal puede hacer el trabajo, agregar textura en forma de elementos no estándar, como relieve, tela o papel de aluminio, brinda a la audiencia una experiencia tangible que influye aún más en cómo perciben el diseño en conjunto.
Herramientas utilizadas
El trabajo de un diseñador gráfico es organizar y utilizar elementos en varios tipos de medios (sitio web, póster o paquete) con la ayuda de programas de software de gráficos, como Adobe Illustrator Photoshop o InDesign.
Los diseñadores gráficos utilizan Adobe Illustrator para crear iconos, infografías y piezas relacionadas, ya que admite gráficos vectoriales complicados y arte escalable.
Usando diseño gráfico
Eres testigo del trabajo que realizan los diseñadores profesionales a diario. Crean una variedad de diseños que van desde simples plantillas estacionarias hasta complicadas campañas publicitarias. Siempre comienzan empleando los aspectos artísticos y científicos de su habilidad.